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美术

为什么学习美术?

虽然在时间和承诺的要求很高,我们相信这个过程充满挑战和满足。课程提供了理想的平台,为有志于设计或创意和视觉艺术领域的广泛就业机会的任何学生。它也将吸引那些谁已经成功在普通中等教育证书,并希望保持他们的研究创意平衡的学生。

看到学生制作的作品的进一步证据,请访问我们的网上画廊在: www.flickr.com/fortismereartdepartment/collections 在视听作品: www.fortismere.blip.tv

我会学什么?

当然是广泛的覆盖了很多方法来创建艺术设计与四大目标,以培养学生的:

  • 智力,想象力,创造力和直观的权力;
  • 调查,分析,实践和表达技巧,美学的理解和关键的判断;
  • 背景和艺术,工艺与设计之间的相互关系的理解;
  • 艺术,工艺与设计在当代社会和其他时代和文化知识。

但实际工作中形成了广大的水平美术课程,批判意识和艺术家的升值也将在进程中发挥的重要组成部分,学生应该做好准备,分析自己的工作和其他人的工作。

如技术单元

作为单位

单元1(课程60%)

  • 1.1:基础技能阶段(包括人体素描和雕塑)
  • 1.2:多样性
  • 1.3个人字主题

单元2(检查40%)

  • 外部集分配

a2单元

单元3(授课60%)

  • 3.1:个人研究:一个书面和图示的研究成艺术的面积
  • 3.2:个人投资组合:实际工作基础上简要组合

单元4(检查40%)

  • 外部集分配

学生根据爱德思的考核标准,衡量一个学生的发展,实验,记录和实现他们的想法的方式进行评估。

我将如何学习?

大部分工作将基于工作室。然而,学生们将需要满足通过积极调研,参观画廊和艺术设计的整个区域广泛参与主体的需求。我们还提供了定期研究出国访问和本地,运行寿命类和涉及学生与来访的艺术家和讲师。

我需要什么,开始的过程?

  • 当然条目要求为b在艺术在GCSE水平

艺术史

我会学什么?

学生将进行研究的计划与分析和关键技能,使他们。课程的结构,确保学生可以建立知识和艺术在西方世界的历史认识的基础上。

本规范假定艺术史的没有以前的知识和适用于不同的范围谁希望发展自己的兴趣和欣赏,艺术史研究的候选人,培养其终身学习的价值。

在作为初始阶段,学生将被引入到从预历史时期(500-0bc)到现今技术和体系结构。第二阶段将涵盖艺术史的主题,为学生提供从古典希腊到二十世纪末,一些显著艺术历史题材。

单元1(检查的40%,a2的20%):视觉分析和解释

正式的分析和架构,绘画和雕塑作品的诠释。

单元2(检查的60%,2 30%):在本领域的历史的主题

艺术历史题材的探索:主题和风格;材料,技术和过程;形式和风格;历史和社会环境;惠顾;社会和文化地位;性别,国籍和种族。

a2

单元3(考试25%)的调查和解释(1)

四个选项:第十五世纪的欧洲/十七世纪欧洲/ 19世纪的欧洲/欧洲和美国1946年至1920年:在艺术和建筑

单元4(考试25%)的调查和解释(2)

四个选项:在艺术和建筑:thirteenth-和第十四世纪的欧洲/十六世纪的欧洲/十八世纪的欧洲/欧洲和美国1900年至1945年

单元1的示例问题:

  1. 尼古拉皮萨诺,麦琪的崇拜,从讲坛细节,1259至1260年(大理石)(85cm3113cm)(洗礼,比萨)。分析场景的描绘在这个雕塑和讨论哪些雕塑家所使用的材料和技术的方式。
  2. 丹尼斯·拉斯敦和合作伙伴,皇家国家剧院,1967年至1976年(增强concreteand玻璃)(南岸,伦敦)。描述建筑物和评论对建筑师如何利用这个建筑的材料的外观特点。

单元2示例的问题:

回答以下三个问题:

  1. 材料,技术和工艺讨论了利用不同媒体如何对的两幅画外观的效果。
  2. 形成并styleanalyse两尊的形式特征,其是曲风不同。
  3. 形成并functiondiscuss两栋楼,正规方面的每一个满足不同的功能。
  4. 历史和社会contextsselect艺术的两件作品,分别由不同的艺术家,并评论每个艺术家如何回应他们生活的时间。
  5. 乘客如何反映在艺术和/​​或体系结构的两个工程守护神(多个)的动机?
  6. 性别,国籍和身份ethnicityshow国家如何在两栋楼的外观是明显的。

我将如何学习?

课程将在每周5节课交付。学生将被要求独立的外部教训的工作。这个独立的研究将包括以支持什么在上课时间已经覆盖背景阅读和研究。